Isso me inspira hoje: Decoração com malas

 

Sim, as malas e baús podem e devem ser usadas na decoração criando diversos estilos de ambiente.

Inspire-se!

 

 

 

 

 

Lu Jordão

Livros que Iluminam

E os livros antigos ganham nova destinação nas mãos dos holandeses do Atelier Bom Design . São as Boeklampen, luminárias feitas de páginas de livros ou de livros inteiros.

O resultado é fascinante! O re-design gerou produtos cheios de estilo, funcionais e ecologicamente corretos.

Lu Jordão 

Decoração com tecidos sustentáveis – o novo luxo.

 

Deryn Relph é uma designer têxtil, com  amor à padrões de cor e textura e que acima de tudo, pensa criativamente sobre o uso de tecidos que ela mesma projeta e constrói.

A designer afirma: ” A versatilidade é algo que eu acredito ser importante, e estou interessada em pensar “fora da caixa” e assumir todos os desafios para que o meu trabalho têxtil seja a chave!  Questões que afetam o ambiente e design sustentável trato com o lema “Reduzir, Reutilizar, Reciclar” durante todo o processo, com o uso de capacidade técnica para auxiliar nas cores e  soluções.”

Deryn dedica-se muitas vezes a “re-inventar” mobiliários descartados, tornando-os desejáveis ​​em uma casa contemporânea. Escolhas atentas na seleção de fibras e fios que vêm predominantemente de estoques excedentes de fábrica.

Ela ainda afirma em seu site:  “A inspiração para o meu trabalho muitas vezes vem a partir de aspectos da natureza, particularmente estruturas, ou imagens científicas. Nostalgia e busca de uma resposta emocional para envolver o usuário com um objeto e desempenhar um papel – se algo nos faz feliz, ou nós amamos as memórias que ela traz, acredito que vamos valorizá-lo por mais tempo ao invés de enviá-lo para o aterro.   Retro influências são muitas vezes evidentes em meus projetos, inspirado em minhas memórias de infância e tempos felizes. “

Preciso dizer que amei a dose de cor o e conceito consciente e emocional que permeiam todo o trabalho de Deryn? Paixão à primeira vista pelas cores e texturas que esta mulher consegue…

 

Harmonia nas cores, objetos e um design tão bem exercido que quebra todos os paradigmas sobre reutilização ou reciclagem…

Um show de formas e cores nas luminárias…

Sim! São tecidos recriados a partir de sobras têxteis… Luxo!

Apaixonou-se como eu me apaixonei? Saiba mais sobre Deryn Relph .

Por Lu Jordão

Usando Paredes com Estilo

Quantas vezes nos deparamos com uma parede vazia num dos cômodas da casa, imaginando o que comprar para decorar?? Pois bem, ela pode ser ocupada com muito estilo por objetos que você já tenha em casa… Acessórios, itens que você coleciona, lembranças de viagens e até mesmo na falta de armário no closet, você pode pendurar bolsas e sapatos na parede com muito estilo… Quando usamos itens pessoais na decoração de um espaço, conseguimos imprimir nossa personalidade e estilo em nosso cantinho… Então, inspire-se!!

Um vestido na parede da sala de estar… Estilo próprio.

Um vestido, uma moldura antiga e uma parede do quarto acolhedora…

Bolsas e chapéu expostos na parede, em evidência…

Sem sapateiras! Sapatos expostos na parede com auxílio de sancas ou molduras…

Em homenagem aos pequeninos vale o nome com objetos que refletem sua história, quadros com roupinhas da Barbie ou deles quando bebês, desenhos feitos por eles… Tudo isso reflete a alegria de ter crianças em casa!

Coleções de objetos (chaves, aventais, gaiolas, panelas, pratos e acessórios) ganham destaque em interiores e exteriores revelando estilo e personalidade em nosso cantinho…

Obviamente que os retalhos de tecido não poderiam ficar de fora… Arrumados sobre a parede, trazem cor e estilo. Os tecidos são versáteis, de fácil aplicação e manutenção. Aqui no post Era um casa muito engraçada, damos o passo a passo de como transformar uma parede sem graça em um ambiente muito especial! Relembre clicando no link.

O fato é que decoração sustentável, além de beneficiar o meio ambiente, estimula criatividade, estilo e, no lugar de sairmos desarvoradamente consumindo itens em lojas e mais lojas, podemos lançar mão de objetos especiais para criar ambientes que traduzem nossa história e estilo de vida. Inspire-se e mãos à obra!

Se você tem cantinhos criados por você compartilhe conosco! adoraríamos publicar as criações que podem inspirar e incentivar outras pessoas.

Lu Jordão

Segunda de galochas…

E, depois de uma semana de sol, muita música e agitação na cidade maravilhosa, amanhecemos com uma segunda chuvosa, fria e, infelizmente, com muito lixo espalhado pelas ruas… As pessoas ainda não sabem cuidar de seu lixo! Lamentável que os grandes eventos sejam seguidos ainda por esse desrespeito com a cidade e principalmente com o meio ambiente.

Mas, para não perder a oportunidade de postar imagens inspiradoras, que tal aproveitar essa segunda-feria chuvosa para tirar as galochas do armário? E olha que elas não precisam ser usadas só nos pés…. Inspire-se!

Uma boa semana para todos!

Por Lu Jordão

Simples Assim…

Certa manhã saía de casa para o Ateliê… Olhei a cúpula branca do pequeno abajur. Naquela dia achei-a pálida e, até mesmo encardidinha…

Pro lixo! Brincadeira de mal gosto…

Aqui nada se perde… Tudo se renova!

Desmontei o pequeno abajur. Ele seria minha “vítima” do dia no ateliê.

Nada de sobrenatural ou muito elaborado – um pedaço pequeno de tecido delicado, carinha vintage, resíduo do tecido aplicado na criação de nosso biombo sustentável, cola branca e fita pompom em algodão vermelho para finalizar com um ar vintage que tanto amo!

Um pequeno carinho que só o artesanal pode dar, trazendo um toque de cor e pessoalidade a um objeto, por mais simples que este seja.

A vítima cúpula já na bancada de trabalho, com o tecido escolhido para tirar a palidez que incomodou naquela manhã…

E o tecido trouxe a cor que alegraria um cantinho da sala… E, sem comprar um novo abajur!

E não é que o cantinho ficou inspirador com o abajur renovado?! Pela manhã eu tinha uma peça pálida e, à noite ela estava renovada, colorida, alegre…

Por Lu Jordão

Fotos: Lu Jordão para Duas Moda e Arte

Before and After

O “before and after” é nossa realização na restauração de um móvel… Tornar novo sem precisar comprar um novo… Carregar as histórias vividas num cenário onde aquela peça estava decorando. Saber que o “ter” não está relacionado a “ser”… Que o novo, não é status e sim construção, sentimento, criatividade…

Sempre repetimos quando nos perguntam onde está a magia do restaurar (e de reciclar)?  Mais que um objeto de desejo, o móvel restaurado é a concretização do desejo de dar nova vida ao que já existe, reciclar, recriar quantas vezes nos for possível! Quem restaura, retoca a beleza que já existe, recupera o vigor, a energia, extrai novo esplendor… Quem restaura tem sentimento pelo que está sendo restaurado… Não procuramos beleza naquilo  que não amamos ou no que não acreditamos… Quem restaura faz um gesto de amor por si (seus ideais), por aquilo que está sendo restaurado e, por quem vai receber o novo, o lapidado e cheio de sentimentos. Trabalho meticuloso, de dedicação, de entrega… Com cor, textura, encanto…

Esse móvel estava comigo na época que minha filha nasceu… Foi um dos que ela se apoiou para dar os primeiros passos… Depois mudamos de apartamento e, outros móveis entraram… Mas não me desfiz desse. Ficou guardado… Agora, montando o ateliê, decidimos recriá-lo… Dar nova vida! Ter um novo, sem precisar comprar um novo. Uma relação mais saudável com a questão do consumo… Então, os tecidos da Cris Jordão, entraram em ação… E ela optou por uma combinação de estampas e explosão de cores, bem a carinha de nosso ateliê…

E com mais cor…

Quer saber como se faz? Logo, logo mostraremos o passo a passo em nossa coluna no Coletivo Verde. Viu, como é possível ter cor e estilo em harmonia com o meio ambiente? Amamos esse renovar consciente!

Por Lu Jordão

Fotos: Lu Jordão para Duas Moda e Arte

Arte por toda parte – Débora de Souza – Arte, Moda e Sustentabilidade

 

 

(clique na imagem para ampliar)

O vestido verde e o chapéu que compõe os figurinos acima foram concebidos com reciclagem de garrafas pet. A capa da atriz, foi toda confeccionada com reciclagem de filtros de café usados… O resultado rústico da capa me encantou!

Quando encontro pessoas como a Débora (nos conhecemos no Facebook!! Estou verdadeiramente apaixonada pelas possibilidades desse mundo virtual que entra em nossa vida tornando-se real, inspirador, estimulante!!) preciso me repetir em minhas afirmações: entendo arte e moda como agente de transformação e educação. Através delas podemos passar mensagens e exemplos de inclusão social, cultural, ambiental… No caso de Débora, o teatro é uma das ferramentas para chamar a atenção para a sustentabilidade. Veja a entrevista que fizemos com a estilista, figurinista e personal stylist Débora de Souza. Entenda como esse currículo pode funcionar unindo moda, arte e sustentabilidade…. Conheça o dia a dia do processo criativo de Débora e mergulhe no universo dos bastidores que poucos revelam…

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Fotos de um ensaio da peça com figurinos elaborado por Débora. A peça era “Cheiro de Café”, adaptação da obra “Cem Anos de Solidão” de Gabriel Garcia Márquez, com Direção de Kamunjin Tanguelê. O personagem em destaque era a contadora de histórias. No figurino, reaproveitamento de retalhos, técnica que eu amo! A harmonia de cores e formas é marcante!

DMA -Débora por Débora:

DS – Formada em Desenho de Moda, com pós em Comunicação e Marketing no Vestuário. Amante da arte, criativa, detalhista, apaixonada pelo trabalho, amiga, dedicada, determinada.

DMA – Defina seu trabalho para os leitores.

DS – Defino como gratificante, tenho o privilégio de fazer o que gosto, aprender, criar, realizar, renovar e conhecer pessoas. Como Estilista, desperto o desejo das pessoas de adquirir uma peça, como Figurinista ajudo as pessoas a viajarem no tempo e na imaginação e como Personal Stylist vejo pessoas transformadas e felizes.

DMA – Você morou no Equador por um período. Que influências esse local teve sobre seu trabalho?

DS – A fauna, flora e o artesanato, influenciaram muito em uma coleção moda praia que desenvolvi para um desfile internacional. Pretendo ainda fazer uma coleção sobre a arte que eles expõem nas ruas, que é muito rico em detalhes e com cores vibrantes.

DMA – Como foi a introdução da reciclagem em sua arte, mais especificamente na produção dos figurinos para peças teatrais?

DS – Quando retornei ao Brasil, recebi um convite para fazer o figurino para uma peça de teatro,  por meio de uma atriz e amiga que já conhecia o meu trabalho com reciclagem há muito tempo, mesmo antes de eu fazer a faculdade de moda. Como a proposta do grupo era que o figurino fosse feito com produtos recicláveis, aceitei. Depois de desenhar tudo, contei com ajuda do grupo para a confecção da peças e minha casa virou um agradável atelier, com: tecidos, materiais recicláveis, modelagens, costura, crochê, colagem, cortes… Depois de sete meses tudo estava pronto: armaduras feitas com tretapak, roupas com garrafas pets, de crochê com sacolas de supermercado, tampas de garrafas, coador de café usado, retalhos de tecidos…

DMA – Como se dá o processo criativo de um figurino?

DS – É um processo longo, antes da criação: Ler o roteiro para conhecer todos os detalhes da história da peça, estudar o perfil de cada personagem, ouvir a necessidade do diretor, assistir ensaios para desenhar roupas que não atrapalhem os movimentos dos atores, ouvir os atores sobre os seus personagens, quanto mais informação tiver será importante para saber em que época, local a história acontece e outros detalhes, fazer pesquisas (história, artes, vestimenta, simbologia), conversar com o diretor de arte sobre orientações de luz e cor para obter o melhor efeito no figurino, saber como será o cenário. Com todos estes dados no meu caderno de anotações, começo a criação e a desenhar, mas tem muitas outras etapas até a finalização das roupas.

DMA – O que inspira Débora?

DS – Tudo que faz parte da minha vida, filmes, músicas, quadros, esculturas, personalidades, história, arquitetura…

DMA – Estilista, Figurinista e Personal Stylist – Um currículo diversificado. Moda e arte se misturam em suas criações? De que maneira?

DS – Sim, partindo do princípio que arte é técnica ou habilidade feita a partir de uma concepção, emoções e idéias. A minha maneira de fazer esta mistura moda e arte é trabalhando com texturas, mescla de materiais, transformando um objeto qualquer, inclusive o reciclável em acessórios. E também quando faço as peças exclusivas, estou dizendo para a pessoa que adquire o meu produto que ela é única. Sendo assim o meu trabalho é uma arte de consumo que se leva a rua, para ser admirado.

DMA – Moda e estilo para Débora é…

DS – Moda é informação, tecnologia, comunicação, arte, efêmero, reflete o comportamento social de uma época. Estilo é a maneira que cada pessoa escolhe se vestir adaptando a moda a seu biotipo ou não e personalidade, que é também uma forma de se expressar.

DMA –  Um sonho a ser realizado?

DS – Meu trabalho ser conhecido aqui no Brasil.

DMA – Planos para o futuro, que pode compartilhar aqui no Duas?

DS – Tenho alguns em andamentos e parcerias. Mas o único que posso contar é que irei participar da 24ª Feira de Artes da Vila Pompéia no dia 15 de maio, aqui em São Paulo.

DMA – Algo que não perguntamos e que gostaria de falar?

DS – Alguns momentos emocionantes e inesquecíveis que vivi no mundo da moda:

• Quando passei uma tarde com Aurora Miranda, antes de fazer uma coleção inspirada em Carmen Miranda.
• Elogio do estilista Clodovil Hernandes, sobre o meu trabalho no programa noturno que ele tinha na TV Gazeta.
• Meu primeiro desfile internacional, as entrevistas, a entrada na passarela, a música brasileira tocando, o calor e energia das pessoas gritando o meu nome e do Brasil.
• Quando vi o meu trabalho sendo elogiado pela primeira vez na televisão equatoriana, argentina, chilena e americana.
• Cada vez que o meu trabalho é valorizado tanto na passarela, como no teatro e televisão.

(clique na imagem para ampliar)

Débora nos relatou que as imagens acima retratam uma das cenas mais bonitas da peça. É a solidão nascendo… Ela arranca o útero da mãe, que se transforma num tecido. Para compor esse figurino a Estilista e Figurinista teve que usar a técnica de moulange, colocando três círculos em pontos estratégicos, para que ao enrolar e, colocando o braço nestes buracos, o vestido ficasse pronto em cena. Débora afirmou que foi a peça mais complexa para elaborar…

Quem acompanha Débora no Facebook pode perceber que sua vida é cercada por arte… Além dos figurinos acima, a maioria com reciclagem, Débora desenvolve produtos com uma assinatura própria, únicos… Vale a visita em sua loja virtual e em seu perfil no Facebook.

 

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Débora, obrigada por compartilhar sua arte conosco! Acredito que isso traz a tona todo o processo de construção de um trabalho que as pessoas nem imaginam como acontece. Esse espaço é seu! Conte sempre suas novidades por aqui. Desejamos sucesso em sua trajetória aqui no Brasil e que o reconhecimento alcançado no exterior seja uma realidade aqui também.

 

Por Lu Jordão

Imagens: Todas cedidas por Débora de Souza e autorizadas para esta publicação.

Decoração Sustentável – Exemplos Práticos

A melhor definição que encontramos para o termo decoração sustentável é: aquela que diminui o impacto no meio ambiente e valoriza peças que contenham história.

A primeira opção é nunca pensar em trocar todos os móveis do ambiente. Renová-los com tecidos, tintas a base de água, adesivos é um processo de restauração prazeroso, criativo e que pode traduzir seu estilo também em seus ambientes.

No exemplo acima a parede ganhou uma árvore com retalhos de tecidos. Na segunda foto, mesa e porta-retratos foram restaurados a partir de revestimento de tecidos (peças da Duas, pela artesã Cris Jordão).

Um banco restaurado com tinta a base de água, retalhos de tecidos e fitas, por Cris Jordão do Ateliê Duas.

Nem os espelhos dos interruptores se perdem… Ganham nova vida com forração de retalhos de tecidos, por Cris Jordão, do Ateliê Duas.

No caso de precisar adquirir novos móveis, o ideal é buscar lojas que trabalhem com objetos antigos ou de demolição. A restauração de mesas, cadeiras, portas, janelas que existe nestes locais é pura arte! É possível descobrir verdadeiras raridades e ainda colaborar com o meio ambiente.

Mesa e banco com madeira de Demolição, trazendo um estilo rústico equilibrado com peças coloridas e delicadas.

Agora se você é daqueles que não abrem mão de móveis novos, nossa dica é que procure lojas que trabalhem com madeira certificada, evitando que seus recursos alimentem o comércio ilegal de madeira e incentivando estas lojas  que revendem produtos certificados.

Outra forma de exercer a Decoração Sustentável é com o uso de materiais alternativos: fibra natural, couro ecológico, pneus reciclados, fibras obtidas por garrafas pets, aço inox, borracha reciclada e, tudo o que seria considerado lixo, que através do re-design, ganha nova vida.

Pufs e cadeira confeccionados com lona de caminhão reciclada

Neste ambiente o pallet foi utilizado como mesa de centro. A delicadeza foi adquirida com o branco em todo o ambiente… Nem se percebe o objeto antes pesado e agora restaurado e em harmonia com a decoração.

A aquisição de produtos artesanais e de cooperativas também é uma das bases da decoração sustentável. Geralmente são feitos a partir de matérias recicladas e geram rendas para as famílias de pequenas comunidades. Essa é uma das bases da sustentabilidade o que prova também que esse não pode e nem deve ser um movimento elitizado. Ele engloba e favorece todas as classes sociais.

Lustre de garrafas pet, do Ateliê de Thiana Santos, no Recife

Resumindo: O consumo consciente, comércio justo, re-desing e muita criatividade são as bases de decoração sustentável. Insipire-se e renove seu ambiente com poucos recursos financeiros e preservando os recursos naturais.

Por Lu Jordão

Photo Inspiração: Móvel Restaurado

Passando os olhos por nosso blog e loja virtual percebe-se de imediato nossa paixão por tecidos, pelo feito a mão, por restauração… Em nossas andanças pelo rico mundinho virtual, achamos uma foto linda desta escrivaninha na Marie Claire Francesa …

 

“Estampas florais em uma farra sem fio ou agulha! Tecidos vestem com humor itens encontrados ou recuperados. Um escritório perfeito para  ecologistas. Toda coberta com tecidos verde e rosa, em padrões de flores grandes. Os pés e os puxadores também foram pintados de vermelho, para um look total Inglês, vintage. Estas cores brilhantes não passam despercebidas bem como o encanto bucólico desta excelente peça em perfeita harmonia com a natureza em que é apresentada. “ Texto traduzido da Marie Claire França.

Delícia achar imagens lindas que conseguem traduzir nosso sentimento em relação a um objeto de desejo… Nesse caso, muito mais que um objeto de desejo… Um desejo de dar nova vida ao que já existe, reciclar, recriar quantas vezes nos for possível! Nosso ateliê está em fase final de montagem. Nossos móveis foram todos restaurados… Não compramos nenhuma peça nova! Demos nova vida ao que tínhamos… Nossa identidade, nossa história… Em breve vamos compartilhar fotos.

Por Lu Jordão